Qué bonito haber sido Ennio Morricone; historia del cine y la música.

¿A qué sonaría una Banda Sonora sobre la vida de Ennio Morricone? Difícil de imaginar ¿no? Lo que es seguro, es que sería alucinante; no merecería menos un compositor y director de orquesta como Morricone, cuya lista de bandas sonoras -solo para cine y TV -, cuenta con más de 500 títulos, de ahí lo de que al homenajeado se le señale no solo como leyenda, sino como uno de los compositores más versátiles de la historia del cine y de los más influyentes del siglo XX.

En Mixmag Spain hemos pensado que la mejor manera de darle las gracias, es recordando su obra. Para ello, y en honor a 91 años de vida dedicada a la cultura, hemos seleccionado 9 obras de referencia de este gran artista, +1.

1- Morricone, compuso algunos de los míticos spaghetti western del guionista, productor y director de cine Sergio Leone, de quien fue compañero de escuela en la Roma que les vio nacer.

De todo lo creado juntos, nos quedamos hoy con la "Trilogía del Dólar", protagonizada por Clint Eastwood: "Per un pugno di dollari" (1964), "Per qualche dollaro in più" (1965) y “Il buono, il brutto, il cattivo” estrenado en 1966, y que aquí conocimos como “El bueno, el feo y el malo” y cuyas notas al inicio con una flauta y una arpa han marcado la historia del cine.(1966).

2- ‘The Hawks and the Sparrows’ (Uccellacci e uccellini) dirigida por Pier Paolo Pasolini en 1966; reconocida en el Festival de Cannes con una "Mención Especial" a Totò, por su actuación.

3- 'Le Clan des Siciliens’ del francés Henri Verneuil en 1968, con ese trío de actores como eran Jean Gabin, Alain Delon y Lino Ventura.

4- ‘Una lucertola con la pelle di donna’ ( Una lagartija con piel de mujer) dirigida por Lucio Fulci en 1971 y protagonizada por Florinda Bolkan, Jean Sorel y Stanley Baker.

5- 'Days of Heaven' (Días del cielo) dirigida por Terrence Malick en 1978 y con Richard Gere, Brooke Adams, Sam Shepard y Linda Manz como protagonistas. Un peliculón que recibió el premio al Mejor Director en el Festival de Cannes; y que en la 51.ª entrega de los Premios Óscar en 1979 ganó a Mejor Fotografía (Néstor Almendros) y estuvo nominada mejor banda sonora original por la impecable Banda Sonora de Morricone, y a mejor sonido y mejor vestuario,

6 - 'The Missión' dirigida por Roland Joffé estrenada en 1986 con Robert De Niro, Jeremy Irons, Ray McAnally y Aidan Quin en el reparto; es otra de sus obras maestras. Fue nominada al Óscar en 1986, no ganó, pero se hizo ese mismo año con el Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora

7 - 'Once Upon a Time in America' (Érase una vez América) dirigida por Sergio Leone y protagonizada por Robert De Niro y James Woods en 1984 y por la que Morricone recibió el Premio BAFTA 1984: a la Mejor Banda Sonora

8- 'Nuovo Cinema Paradiso', con guion y dirección de Giuseppe Tornatore, estrenada en 1988 y ganadora del Óscar a mejor película de habla no inglesa. ¿Qué más decir de Cinema Paradiso?...quizás que si hay una película que rinde homenaje "al amor por el cine", es esta. Una BANDA SONORA con mayúsculas, en la que además Ennio Morricone contó con su hijo Andrea Morricone para el tema de amor.

9 - ‘The Hateful Eigh’ ( Los odiosos ocho ) de Quentin Tarantino y que le hizo ganador del Óscar a la Mejor Banda Sonora en 2016

Y el +1 (por sus 91 años), es el reconocimiento que le llegó hace apenas unos días desde España, con el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2020 junto con el compositor John Williams por haber enriquecido "con su talento cientos de películas'.

Recordando su emoción y sencillez al recoger su Óscar honorífico en 2007, agradeciéndoles a tantos y tantos directores sus grandes películas y a su mujer por haber tenido que estar solita tanto tiempo por su trabajo, da pena pensar que por solo un poquito de tiempo más, nos quedamos con las ganas de aplaudirke grande y fuerte desde nuestro país.

Querido Ennino, son muchas más las Bandas Sonoras que nos dejas. Cine musicalizado con un arte y talento inigualable como en Los intocables de Eliot Ness (Brian De Palma, 1987), La cosa (John Carpenter, 1982), Revolver (Sergio Sollima, 1973), El gato de nueve colas (Dario Argento, 1971), Maddalena (Jerzy Kawalerowicz, 1971), Veruschka (Franco Rubartelli, 1971) Frenético (Roman Polanski, 1988) o Átame (Pedro Almodóvar, 1989),.. !Grazie di cuore maestro!

Artículo realizado por Pat Quinteiro, directora de Mixmag Spain.