L.E.V. Festival. celebra por todo lo alto su 15º aniversario del 22 al 25 de julio

L.E.V. (Laboratorio de Electrónica Visual) es una plataforma de producción, divulgación y experimentación en torno a la creación sonora electrónica, la creación audiovisual y el arte digital. Del 22 al 25 de julio, L.E.V. Festival celebra su 15º aniversario con una programación de actividades con performances audiovisuales en directo, conciertos, instalaciones y experiencias de Realidad Virtual y Aumentada de la mano de grandes nombres nacionales e internacionales, además de desarrollar dos residencias artísticas y un taller de experimentación sonora para los más jóvenes.

Inaugurando el bloque de espectáculos audiovisuales, el jueves 22, el japonés Ryoichi Kurokawa presentará Subassemblies, un concierto audiovisual sobre la relación entre la naturaleza y las creaciones humanas a través de una perspectiva de escala arquitectónica, en el que datos 3D capturados con escáneres láser e imágenes de ruinas y edificios invadidos por la vegetación se superponen y reconstruyen de forma dinámica para mostrar la fuerza de lo natural y de lo artístico.

El viernes 23, el esloveno Tadej Droljc ofrecerá la performance Beambreaker, una pieza compuesta de láser, luz, espejos doblados y sonido, en la que objetos audiovisuales volumétricos emergen de una estrecha sincronización entre haces de luces y ondas sonoras rotas, creando una especie de espejo distorsionado en el que se puede observar lo invisible.

El mismo día y en el mismo espacio, la joven batería y percusionista francesa Lucie Antunes interpretará en directo su álbum Sergeï, una auténtica explosión de alegría y una declaración de libertad, con la que nos invita a recuperar nuestro niño interior entre sonidos magnéticos e instrumentos poco convencionales como la marimba, el vibráfono, la celesta, las campanas tubulares, el carillón o las ondas Martenot.

El sábado 24, otra sesión doble nos deleitará con la performance audiovisual pr(—) de Alex Augier, versión site-specific de su anterior proyecto p(O)st, en la que el mapeo de visuales generativos en el espacio se combina con nuevas formas de interpretar en directo y una interfaz específicamente programada para la pieza.

Fasenuova cerrará la programación de la noche con un concierto con visuales a cargo de Marta Verde, en el que presentarán, tras cinco años de silencio editorial, nuevos, contundentes y afilados sonidos como su último single Arma: un canto de urgencia casi adolescente, un grito a la vida vertiginosa de nuestro tiempo, una advertencia mientras sigues avanzando sin mirar atrás.

Fasenuova, al otro lado de la pandemia que ha puesto patas arriba el mundo, parecen arder sobre el asfalto pateando la ficticia división entre la vida real y la vida virtual, más tangibles y materiales que nunca. El grupo está en cierto modo de estreno: no conocemos esta clase de elementos rítmicos en Fasenuova. No suena la 606 ni la MPC que tanto han utilizado; tampoco parece que Roberto escale por el teclado del MS20. Otros timbres, otros sintetizadores, luchan con la voz de Ernesto.

Para este show de aniversario tan especial, llegan a Gijón con Marta Verde. La práctica artística de la artista visual y creadora digital explora la naturaleza indeterminista en la relación de lo orgánico y lo electrónico en el campo visible mediante el uso del ruido, la repetición y el procesamiento digital de imágenes analógicas en tiempo real. Su trabajo se materializa en instalaciones multimedia, lumínicas y en forma de colaboraciones con músicos o danza; aplicando diferentes técnicas como pueden ser el desarrollo de software propio y la construcción de nuevos dispositivos a través de la fabricación digital y/o electrónica.

El domingo 25, el estudio de arte italiano fuse* pondrá el broche de oro con la performance Live Media Dökk, un viaje a través del subconsciente que combina danza y paisajes digitales para jugar con nuestra percepción del espacio-tiempo, en una búsqueda constante del equilibrio entre la luz y la oscuridad.

(Foto a continuación: Marta Verde)

De la mano de Fred Penelle y Yannick Jacquet, llega a LABoral Centro de Arte, Mécaniques Discursives, dentro del programa Años Luz en colaboración con Fundación EDP.

Por su parte, Elías Merino y Sergio Millán presentarán en el Centro de Cultura Antiguo Instituto la instalación audiovisual interactiva Heterotopies, una pieza generativa que crea un espacio tridimensional abstracto de colosales estructuras audiovisuales e infinitas realidades posibles partiendo de un proceso de computer vision.

En colaboración con el Ministerio de Cultura de Taiwán y la Oficina Económica y Cultural de Taipéi en España, la primera exposición individual del artista new media Hsin-Chien Huang. Su imaginario creativo sin límites cobrará vida en la Capilla del Palacio Revillagigedo con tres icónicas piezas de Realidad Virtual, dos de ellas co-creadas junto a Laurie Anderson, en las que podremos adentrarnos en primera persona en auténticas obras de arte audiovisual, vivir experiencias surrealistas y reflexionar desde los propios recuerdos del autor sobre la historia reciente de Taiwán.

( Imagen a continuación: Hsin-Chien Huang)

La Realidad Aumentada vuelve a formar parte de L.E.V. con tres propuestas que nos invitan a visitar nuevas capas de realidad utilizando nuestro smartphone. En colaboración con el Circuito de Propuestas Artísticas Arenas Movedizas, que tendrá lugar en las mismas fechas que el festival, la Escuela de Comercio acogerá dos propuestas de la compañía de artistas digitales Adrien M & Claire B.

En el Espacio Joven, podremos descubrir el libro pop-up en Realidad Aumentada Acqua Alta - Crossing the mirror, escenario de una danza entre una mujer, un hombre, una casa y su absurda rutina. Con Fauna, realizada en colaboración con Brest Brest Brest y compuesta de posters de gran formato ubicados en la Escuela de Comercio y diferentes calles de la ciudad, la vida salvaje escondida en las paredes de la ciudad se revelará ante nuestros ojos.

Además, en el Espigón de Fomento, la exposición permanente Uramado AR. Tanukis Awake de Julie Stephen Chheng ofrece un viaje mágico que nos hará replantearnos nuestra visión del mundo y la naturaleza, guiados por unos fascinantes espíritus del bosque. ( imagen a continuación)

L.E.V. ofrecerá también un taller para jóvenes entre 13 y 16 años basado en el trabajo vocal en grupo, utilizando técnicas electrónicas y expandidas sobre la voz. El objetivo es crear el punto de arranque de una agrupación coral, la Agrupación Coral Expandida de Gijón, cuya primera misión será acompañar al proyecto sonoro asturiano dot tape dot en un concierto que ofrecerá dentro de la programación del L.E.V. en el Museu del Pueblu d`Asturies el domingo 25 de julio.

Por último, L.E.V. desarrolla dos residencias artísticas en el marco de esta edición. En Laboral Centro de Arte, Cyril Meroni llevará a cabo la etapa final de su performance generativa Advienne, una coproducción con Chroniques (Francia), Le Hublot (Francia), Fondation Vasarely (Francia), Hexalab (Francia), 6MIC (Francia), Montevideo (Francia), CNCDicream (Francia) y L.E.V. (España). La presentación pública del espectáculo tendrá lugar en el Centro el viernes y el sábado durante el festival.

¡Feliz aniversario! y para todxs lxs afortunadxs que asistan ¡Feliz L.E:V!

Tenéis todos los horarios y links a venta de entradas en www.levfestival.com

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